http://www.honarnews.com/ Mon, 28 Apr 2025 11:30:07 GMT استوديو خبر (سيستم جامع انتشار خبر و اتوماسيون هيئت تحريريه) نسخه 3.0 http://www.honarnews.com/skins/default/fa/normal/ch01_newsfeed_logo.gif http://www.honarnews.com/ 100 70 fa نقل و نشر مطالب با ذکر نام هنر نیوز آزاد است. Mon, 28 Apr 2025 11:30:07 GMT 60 http://www.honarnews.com/vdccemqo.2bqoi8laa2.html به گزارش هنرنیوز ، این مراسم با قرائت آیات کلام الله مجید و اجرای سرود جمهوری اسلامی ایران توسط ارکستر به صورت زنده آغاز شد. سپس امیرحسین سمیعی آهنگساز، سرود «ای سرزمین عشق ای کشور خوبان» را اجرا کرد. پخش کلیپی از روند اتفاقات هنر انقلاب که در ۲ سال گذشته رقم خورده است، بخش بعدی مراسم بود. پس از حضور رسالت بوذری روی صحنه که اجرای مراسم را عهده‌دار بود، کلیپی از برگزاری شصتمین بینال هنر ونیز که ایران با آثار تجسمی از هنرمندان برجسته در آن حضور داشت، پخش شد. در این دوره بینال، غرفه‌ای با موضوع ضد صهیونیسم و همراهی با کودکان غزه در ونیز برپا شد. قدردانی از کاظم چلیپا برای حضور در بینال ونیز سپس، با حضور مجید شاه حسینی رئیس فرهنگستان هنر، مادر شهیدان خالقی، حسین جابری انصاری مدیرعامل ایرنا و محمد الهیاری مدیرعامل بنیاد رودکی برای اهدای جایزه ویژه به هنرمندانی که در بینال ونیز حضور داشتند روی صحنه امدند که این جایزه به کاظم چلیپا برای اثر «خانه‌ای که یک در دارد و دو پنجره» اهدا شد. این جایزه همچنین به مصطفی گودرزی برای اثر «شهیدی که شهیدی را حمل می‌کند»، مرتضی اسدی برای اثر «جز قلبش چیزی نیافتند»، غلامعلی طاهری برای اثر «آنجا که نگاه پایان می‌گیرد» و عبدالحمید قدیریان برای اثر «سلام خدا بر فرزند شهیدت» اهدا شد. در ادامه از امیر عبدالحسینی نمایشگاه‌گردان و مسئول پاویون ایران در ونیز، محمد خراسانی زاده رئیس غرفه ایران در بینال ونیز و شعیب حسینی تقدیر به عمل آمد. محمدمهدی دادمان رئیس حوزه هنری در این مراسم گفت: خیلی خوشحالم در جمع عزیزان هستم و از این حضور بنای خیرمقدم و تشکر دارم. مهدی کلهر؛ جایزه هنرگردان را در دست گرفت در ادامه مراسم، نوبت به اهدای جایزه هنرگردان که واسطه بین هنر و هنرمند و ترجمان این ۲ حلقه خواهد بود، رسید. سپس، محسن صفایی فرد یکی از اعضای هیئت انتخاب جایزه هنرگردان متن بیانیه هیئت انتخاب را قرائت کرد و در ادامه مهدی کلهر به عنوان هنرمند و مدیر برتر هنری جایزه هنرگردان را دریافت کرد. مهدی کلهر به دلیل کسالت در مراسم حضور نداشت اما ویدئویی از اهدای این جایزه به او در مشهد مقدس پخش شد. کمال شرف چهره بین‌المللی هنر مقاومت شد در ادامه، نوبت به اهدای جایزه چهره بین‌المللی هنر مقاومت رسید. این جایزه به کمال شرف هنرمند کارتونیست و کاریکاتوریست اهل یمن تعلق گرفت. کمال شرف نزدیک به ۵۰۰ اثر پس از «طوفان الاقصی» خلق کرد و به تنهایی نقش پیوست هنری حماسی در یمن را ایفا می‌کند. این جایزه توسط سید امیر جاوید، سیدمسعود شجاعی طباطبایی، حجت‌الاسلام ایمانی‌پور به ابراهیم محمد الدیلمی سفیر یمن در ایران اهدا شد. ابراهیم محمد الدیلمی سفیر یمن در ایران پس از دریافت این جایزه گفت: از دست‌اندرکاران این جشنواره کمال تشکر را دارم و سلام بر رزمندگان جبهه مقاومت که شهید می‌شوند و برای همیشه زنده هستند. سلام و صلوات بر امیر مؤمنان علیه السلام که قبل از شهادت فرمودند همانا که باید برای مظلوم عون باشید و برای ظالم خصم. در این مرحله که مبارزه به حد بالا رسیده، بر همه ما واجب است بر جبهه کفر بتازیم؛ یقیناً کسی جز مردان خدا جلوی جبهه کفر مقاومت نمی‌کند. وی افزود: همان‌طور که می‌دانید امروز جبهه در فلسطین و یمن باز است که باید بر دشمنان بتازیم تا وعده الهی محقق شود. به نیابت از هنرمندان یمنی که با ایستادگی و قلم خود، این جایزه را دریافت کردند، تشکر می‌کنم. همه ما در این جبهه باید ایستادگی کنیم و ذره‌ای عقب ننشینیم و هر کسی با چیزی که در اختیار دارند همچون هنرمندان که با قلم خود مبارزه می‌کنند، به میدان بیاییم. در ادامه، امیرحسین سمیعی قطعه موسیقی را اجرا کرد. معرفی سه چهره ماندگار هنر انقلاب سپس، محسن مؤمنی شریف درباره محمدرضا سنگری گفت: شخصیتی که در حوزه خطابه و در هیئات شأنی دارند و هنوز از او تکرار نشنیدم. در حوزه مؤلفان کتب درسی است، در حوزه پژوهش و تحقیق و کسانی که قرار است کاری در حوزه سیدالشهداء انجام دهند، به او مراجعت می‌شود. همچنین، در حوزه جریان‌سازی بنیان‌های فرهنگی هنری، حق بزرگی بر گردن ادبیات آئینی دارد. وی افزود: اگر بنا باشد در بین وجوه شخصیتی او را برجسته بدانم، وجه معلمی ایشان است چراکه هر کجا باشد همیشه معلم است و از او می‌توان آموخت. در ادامه، محسن مؤمنی شریف، حجت‌الاسلام خسروپناه دبیر شورای عالی انقلاب فرهنگی و حمید حسام از محمدرضا سنگری به عنوان «چهره ماندگار هنر انقلاب» تجلیل کردند. همچنین، در بخش اهدای جایزه «چهره ماندگار هنر انقلاب» به کاظم چلیپا، عبدالحمید قدیریان روی صحنه آمد و درباره کاظم چلیپا بیان کرد: اوایل انقلاب خیلی به حرکت‌های آقای چلیپا دقت می‌کردم که بسیار تبیین‌های زیبا و درست و الهی داشتند و هم قلم شگرفی دارند که از پدرشان به ارث برده است. هنر انقلاب واقعاً در آقای چلیپا به کمال رسیده است و بدون اغراق کارهای ایشان را همیشه مرور می‌کنم اول به دلیل اینکه فضای نور زمان انقلاب را یاد کنم و دوم هم از خلاقیت و قلم او بهره بگیرم. سپس، حسن روح‌الامین، عبدالحمید قدیریان و پدر و مادر شهید سیدمحمود میرحسینی روی صحنه آمدند و جایزه کاظم چلیپا را اهدا کردند. کاظم چلیپا نیز در سخنانی عنوان کرد: خیلی به خانه هنر انقلاب خوش آمدید؛ ما در زمان انقلاب روی این صحنه با بچه‌هایی که اینجا جمع شده بودیم نماز جماعت می‌خواندیم و نگهبانی می‌دادیم چراکه برخی جریانات قصد تخریب اینجا را داشتند. همه این اتفاقات به دلیل حضور حضرت سیدالشهداء و شور حسینی بود که انقلاب شد و در ادامه حوزه هنری به دلیل رسیدن به شعور حسینی تشکیل شد. وی به دوستان نقاشش حبیب‌الله صادقی و حسین خسروجردی اشاره و درخواست کرد: کشور در حال توسعه باید مشکلاتش را حل کند و از همه مسئولان و رهبری خواهش می‌کنم شرایطی فراهم کنند تا این بال قدرتمند انقلاب اسلامی یعنی حسین خسروجردی را به کشور بازگردانند. مرتضی سرهنگی در ادامه مراسم درباره سیدعباس میرهاشمی که به عنوان یکی دیگر از «چهره‌های ماندگار هنر انقلاب» معرفی شد، سخن گفت و درباره ماندگاری و اهمیت عکس صحبت کرد. وی خاطره‌ای از یک اسیر پزشک عراقی گفت و بیان کرد: آقای میرهاشمی حدود سی میلیون قطعه عکس از انقلاب و دفاع مقدس دارد که آرشیوی غنی برای ایران محسوب می‌شود. وی یادآور شد: نکته مهم این است که آرشیو بنیه است نه انبار؛ این عکس‌ها مشتاقان بسیاری دارد و بعد از جنگ جنبه اسنادی پیدا می‌کنند. در جنگ‌های دفاعی مثل جنگ ما، همه و همه سرباز هستند. در دفاع هشت ساله، ما ناگهان همگی سرباز شدیم و اگر باز هم خدای نکرده اتفاقی بیفتد، باز همگی سرباز خواهیم شد. سپس حامد یامین پور، مسعود نجابتی و مرتضی سرهنگی از سیدعباس میرهاشمی تجلیل کردند. در نهایت و در بخش پایانی، نوبت به معرفی «چهره هنر انقلاب» رسید. نامزدهای این جایزه شامل محمدرضا دوست محمدی، محمد حمزه‌زاده، گلستان جعفریان، کارن همایون‌فر و محمد رسولی بودند. حجت‌الاسلام والمسلمین قمی، غلامعلی حداد عادل، پدر شهید مجید قربانخانی، سیداحسان قاضی‌زاده هاشمی نماینده مجلس، سیدمحمد هاشمی مدیرعامل سازمان هنری رسانه‌ای اوج و مادر شهیدان منصوری که توسط گروهک حمدالله به شهادت رسیدند، روی صحنه دعوت شدند و از گلستان جعفریان، محمد حمزه‌زاده، محمد رسولی و محمدرضا دوست محمدی تجلیل کردند. در نهایت، کارن همایونفر به عنوان «چهره سال هنر انقلاب» معرفی شد. ابراهیم حاتمی‌کیا روی صحنه آمد و در سخنانی گفت: در سینما، موسیقی خیلی مهم است و سقف پرواز را تعیین می‌کند. کارن همایونفر استاد پرواز است و به انواع ارتفاعات نیز وارد است و هم در ارتفاعات پایین پرواز می‌کند و همه را راضی می‌کند و هم در ارتفاعات بالا پرواز می‌کند و اوج می‌گیرد که ما به او نمی‌رسیم. وی با اشاره به مراسم تشییع پیکر شهید سیدحسن نصرالله، بیان کرد: سوگ برای سیدحسن نصرالله با موسیقی به اوج می‌رسد و در آنجا سقف پرواز کارن بسیار بالا بود و کارش را درست انجام داد. حاتمی‌کیا با اشاره به همکاری‌های زیاد با کارن همایونفر در فیلم‌هایش تصریح کرد: کارن در فیلم‌هایی که با من حضور داشت، جهان آرمان‌گرایی را به بهترین شکل بروز داده است و می‌دهد؛ ان‌شاءالله که همچنان سرافراز باشد و سربلند. در نهایت، حجت‌الاسلام والمسلمین قمی، محمدمهدی دادمان، احمدرضا درویش و ابراهیم حاتمی‌کیا، جایزه ویژه «چهره سال هنر انقلاب» در سال ۱۴۰۳ را به کارن همایونفر اهدا کردند. کارن همایونفر نیز در سخنانی گفت: همین یک ذره نفسی که داشتم با این همه تعریف و تمجیدی که شنیدم از یاد بردم. جایزه زیاد گرفتم اما این جایزه شگفت‌انگیز است. وی بیان کرد: کاندیداهای عزیز چهره سال انقلاب بسیار از من ارجح‌تر بودند و من از هیئت انتخاب بسیار سپاسگزارم. عشقم به شما مردم و ایران خواهد بود. امیدوارم مسئولان، هنرمندانی را که می‌توانند فتح بزرگ کنند، بشناسند. به گزارش مهر ،پایان‌بخش مراسم نیز اجرای سرود «ای ایران» توسط ارکستر و امیرحسین سمیعی و همچنین اکران فیلم سینمایی «اشک هور» بود. ]]> سینما Mon, 21 Apr 2025 05:04:36 GMT http://www.honarnews.com/vdccemqo.2bqoi8laa2.html http://www.honarnews.com/vdcd550n.yt0nx6a22y.html به گزارش هنرنیوز ، مجمع عمومی و انتخابات هیئت مدیره مرکزی خانه تئاتر شامگاه شنبه ۳۰ فروردین ماه در تالار اصلی مجموعه تئاتر شهر برگزار شد. در این انتخابات محمد بهرامی با ۴۷۱ رای، مریم رحیمی با ۴۶۸ رای، محمودرضا رحیمی با ۴۴۶ رای، رضا دادویی با ۴۳۸ رای، مجید قناد با ۴۲۶ رای، بهرام ابراهیمی با ۳۶۳ رای، مهدی موسی‌خانی با ۲۸۱ رای، سید جواد روشن با ۲۶۵ رای، مسعود میرطاهری با ۱۸۴ رای، علی گودینی با ۱۷۱ رای به عنوان اعضای اصلی و علی‌البدل هیئت مدیره انتخاب شدند. همچنین مهدی قلعه با ۵۰۳ رای به عنوان بازرس اصلی و شهرام احمدزاده با ۱۴۱ رای به عنوان بازرس علی‌البدل انتخاب شدند. با وجودی که نام شهاب حسینی به عنوان یکی از نامزدهای هیئت مدیره مرکزی خانه تئاتر اعلام شده بود وی قبل از آغاز رای گیری از انصراف خود از حضور در هیئت مدیره خانه تئاتر خبر داد و در یادداشتی دلیل این کار را مشغله زیاد عنوان کرد. به گزارش مهر، این انصراف در حالی اعلام شد که اکثر اعضا شهاب حسینی را به عنوان یکی از نامزدهای مورد نظر خود انتخاب کرده بودند. ]]> تئاتر و موسیقی Mon, 21 Apr 2025 05:11:56 GMT http://www.honarnews.com/vdcd550n.yt0nx6a22y.html http://www.honarnews.com/vdcf1ed1.w6d10agiiw.html به گزارش هنرنیوز ، سینماها در فروردین امسال، ۲ میلیون و ۳۷۰ هزار نفر مخاطب داشتند که این تعداد مخاطب، ۲۰۱ میلیارد و ۳۸۷ میلیون تومان به گیشه واریز کردند. این آمار نشان می‌دهد تعداد مخاطبان فروردین امسال در مقایسه با مدت زمان مشابه سال گذشته، یک‌ونیم درصد رشد داشته است. این عملکرد در شرایطی برای فروردین امسال رقم خورده که سینماها طی ۳ روز نخست امسال تعطیل بودند و این عامل، شتاب استقبال از فیلم‌ها را با کندی همراه کرد. همچنین پخش سریال «پایتخت» نیز از دیگر دلایلی بود که تاثیر مستقیمی بر روی فروش فروردین امسال داشت. با این شرایط، این میزان رشد حداقلی مخاطب به نسبت فروردین سال گذشته، خوب ارزیابی می‌شود. پخش سریال «پایتخت» تاثیر منفی مستقیمی بر روی فروش فروردین امسال داشت در نخستین ماه امسال، کمدی «دایناسور» بهترین عملکرد را داشته است. این فیلم موفق شد تا با جذب ۷۳۷ هزار مخاطب، ۶۵ میلیارد و ۳۰۰ میلیون تومان فروش داشته باشد. دومین فیلم پراقبال این ماه، «موسی کلیم‌الله» است که این فیلم با ۴۲۳ هزار مخاطب، به گیشه ۳۴ میلیارد و ۲۰۰ میلیون تومانی رسید. «کوکتل مولوتف» نیز ۳۶۶ هزار مخاطب داشت و توانست ۳۴ میلیارد تومان بفروشد. میزان اقبالی که در یکی از پرفشارترین دوران اقتصادی کشور به ثبت رسید، این نوید را می‌دهد که در اردیبهشت ماه و با افزودن فیلم جدید، شدت استقبال به‌مراتب بالاتر خواهد رفت کمدی «۷۰سی» در پنجمین ماه اکران خود، ۲۴۲ هزار مخاطب داشت و ۲۲ میلیارد و ۱۰۰ میلیون تومان فروخت. «رها» در این ماه، ۱۷۷ هزار مخاطب جذب کرد و توانست به گیشه ۱۷ میلیارد و ۱۰۰ میلیون تومانی برسد. «پسر دلفینی» نیز با ۱۷۶ هزار مخاطب و فروش ۱۳ میلیارد و ۶۰۰ میلیون تومانی، در رده ششم پراقبال‌ترین فیلم‌های فروردین‌ماه قرار گرفت. به گزارش ایرنا ، سینماها در شرایطی چنین عملکردی را در فروردین‌ماه به ثبت رساندند که قطعا براساس دامنه انتظارها، این میزان استقبال خوب نبود. سینماها امسال را با تعطیلی آغاز کردند و تمام تعطیلات نوروز نیز با ماه رمضان در تلاقی بود. میزان اقبالی که در یکی از پرفشارترین دوران اقتصادی کشور به ثبت رسید، این نوید را می‌دهد که در اردیبهشت ماه و با افزودن فیلم جدید، شدت استقبال به‌مراتب بالاتر خواهد رفت. علی‌الخصوص آن‌که فیلم‌هایی چون «پیرپسر» نیز در شرف اکران است که محاسبات گیشه را با تغییراتی جدی همراه خواهد کرد. همچنین اکران فیلم‌هایی چون «صددام» و «بی‌سروصدا» نیز مخاطبان بسیاری را به سینماها خواهد کشاند که این اتفاق می‌تواند آغاز خوبی برای گیشه ۳ هزار میلیاردی امسال با ۴۰ میلیون مخاطب باشد. ]]> سینما Mon, 21 Apr 2025 07:14:52 GMT http://www.honarnews.com/vdcf1ed1.w6d10agiiw.html http://www.honarnews.com/vdchzqnw.23nwidftt2.html به گزارش هنرنیوز از موسسه صاد، فیلم سینمایی «صیاد» نوشته حسین تراب نژاد برشی از زندگی شهید علی صیاد شیرازی را به تصویر کشیده است. این فیلم منتخب دو سیمرغ بلورین جشنواره فیلم فجر شد و مورد استقبال مخاطبان و منتقدان قرار گرفت. نقش اصلی فیلم «صیاد» را علی سرابی بازی کرده است و دیگر بازیگران آن هومن برق نورد، مارال بنی آدم، نادر سلیمانی، محمدرضا هدایتی، ایوب آقاخانی، خیام وقار کاشانی، حامد شیخی، رز رضوی هستند. این فیلم محصول بنیاد سینمایی فارابی و بنیاد شهید و امور ایثارگران بوده که با حمایت سازمان عقیدتی سیاسی ارتش توسط موسسه فرهنگی هنری صاد تولید شده است. ‎در خلاصه داستان فیلم «صیاد» آمده است: مدتی است این سوال رهایم نمی‌کند، چرا گلوله ها از کنارم می گذرند و نادیده ام می گیرند. سایر عوامل فیلم سینمایی «صیاد»، مدیر فیلم برداری: داود محمدی، مدیر صدابرداری: فرشید احمدی، طراح چهره پردازی: شهرام خلج، طراح صحنه و لباس: محمدرضا شجاعی، صداگذار: امین شریفی، تدوین: خشایار موحدیان/الاهه ایزدی، طراح جلوه های بصری: امیر ولی خانی، طراح جلوه های میدانی: حمید رسولیان، آهنگساز: مسعود سخاوت دوست، دستیار کارگردان و برنامه ریز: علیرضا ناصر بخت هستند. مجری طرح این فیلم موسسه فرهنگی هنری صاد است. سپهبد صیاد شیرازی که بود امیر سپهبد علی صیاد شیرازی در سال ۱۳۲۳ در شهرستان درگز از توابع استان خرسان رضوی و در خانواده ای مذهبی دیده به جهان گشود. وی در سال ۱۳۴۳ در دانشکده افسری پذیرفته شد؛ از بدو ورود به دانشکده به جدیت در درس و پایبندی به مذهب شهرت یافت و در مهرماه ۱۳۴۶ در رسته توپخانه دانش آموخته شد و با درجه ستوان دومی به ارتش راه یافت. وی پس از دوره آموزشی در شیراز و اصفهان به لشکر تبریز و سپس به لشکر زرهی کرمانشاه منتقل شد. این شهید سرافراز در سال ۱۳۵۰ برای گذراندن دوره آموزش زبان انگلیسی به تهران آمد و پس از پایان کلاس و جدیت در تحصیل سرانجام از استادان زبان انگلیسی شد. شهید صیاد شیرازی در ۱۶ فروردین سال ۱۳۷۸ همزمان با عید خجسته غدیر با حکم مقام معظم فرماندهی کل قوا به درجه سرلشکری نایل آمد. وی در صبح روز ۲۱ فروردین سال ۷۸ مقابل در منزلش ترور و به درجه رفیع شهادت نائل شد. ]]> سینما Wed, 09 Apr 2025 05:14:47 GMT http://www.honarnews.com/vdchzqnw.23nwidftt2.html http://www.honarnews.com/vdcjtaeh.uqeh8zsffu.html به گزارش هنرنیوز ؛ نمایشگاه آثار کارتون نوروز و گردشگری تهران با عنوان «فصل نو» به همت فرهنگسرای گلستان برگزار می‌شود. در این نمایشگاه آثار منتخب از جشنواره کارتون نوروز و گردشگری تهران با مشارکت خانه کاریکاتور ایران با ۲۵ تابلو چاپی نفیس شاسی شده در ابعاد ۵۰ در۷۰ که توسط ۱۹ هنرمند کشور خلق شده است به نمایش درمی‌آید. این آثار از لحاظ تکنیک و خلاقیت و طرح زیباگونه کارتونی است. هنرمندان حاضر در این نمایشگاه عبارتند از: ندا تنهایی مقدم، پویا عبدلی، علی مریخی، الهام خلیلی مهر، حسین رحیم خانی، حسین نقیب، فاطمه نظردخت، علی شعبانی، کریم کریمی، مهدیه صباغ کار، رامین طهماسبی، عفت امجدی پور، صالح کوشکی، وحید فلاحی، حسین امیدی، داریوش مهردلان، حمید صوفی، قباد امامی فرد و امین فامیل باغستانی. فرهنگسرای گلستان واقع در نارمک میدان هلال احمر، خیابان گلستان است. ]]> تجسمی و سایر حوزه ها Sun, 13 Apr 2025 04:22:37 GMT http://www.honarnews.com/vdcjtaeh.uqeh8zsffu.html http://www.honarnews.com/vdccmmqo.2bqos8laa2.html به گزارش هنرنیوز ، استودیو AMC در حال توسعه یک مجموعه آنتولوژی جدید است (مجموعه‌ای که در هر قسمت یا فصل آن از بازیگران و داستان متفاوتی استفاده می‌شود) و فصل اول آن اقتباسی از رمان نمادین جان اشتاین‌بک، «خوشه‌های خشم» خواهد بود. «ورایتی» نوشت، این سریال آنتولوژی که با عنوان «داستان‌های بزرگ آمریکایی» (Great American Stories) معرفی شده، در هر فصل به یک اثر برجسته، لحظه‌ای تاریخی، یا روایت آمریکایی می‌پردازد. «دن مک‌درموت»، رئیس بخش سرگرمی و استودیو AMC در بخشی از توضیحاتش درباره این سریال گفت: «بیش از یک سال به دنبال داستانی بی‌نقص برای آغاز مجموعه تلویزیونی بزرگ بعدی‌مان بودیم و آن را در خوشه‌های خشم یافتیم ـ داستانی که به اندازه زمان انتشار اولیه‌اش در سال ۱۹۳۹، امروزه نیز به‌موقع و معنادار است.» «رولین جونز» اقتباس فصل اول از «خوشه‌های خشم» را بر عهده دارد و در ادامه نیز مدیریت کلی این سریال را برای AMC انجام خواهد داد. او در هر فصل با سازندگان جدید همکاری خواهد کرد. مارک جانسون نیز به‌ عنوان تهیه‌کننده اجرایی به پروژه پیوسته است. رمان «خوشه‌های خشم» که نخستین بار در سال ۱۹۳۹ منتشر شد، داستان خانواده «جود» را روایت می‌کند که به دلیل طوفان شن و رکود بزرگ، مجبور به ترک مزرعه‌شان در اوکلاهما می‌شوند و به امید زندگی بهتر راهی کالیفرنیا می‌گردند. این اثر بعدها به فیلمی به کارگردانی جان فورد اقتباس شد. همانند کتاب، این فیلم نیز یک کلاسیک آمریکایی به‌شمار می‌رود و برنده دو جایزه اسکار شده است. ]]> ميراث فرهنگی Wed, 09 Apr 2025 05:10:38 GMT http://www.honarnews.com/vdccmmqo.2bqos8laa2.html http://www.honarnews.com/vdcay0no.49nou15kk4.html به گزارش هنرنیوز ، نمایشگاه طراحی و نقاشی «آوای بی‌پایان» با نمایش آثاری از هنرمند فقید زنده‌یاد حبیب‌الله صادقی عصر شنبه ۲۳ فروردین ماه در گالری عالی حوزه هنری افتتاح شد. در این مراسم علاوه بر همسر و دختر زنده‌یاد حبیب الله صادقی، سعید لشگری معاون راهبری استان‌های حوزه هنری، سیدشهاب الدین شکیبا مدیر مرکز هنرهای تجسمی حوزه هنری، هنرمندان و دوستان قدیمی زنده‌یاد صادقی همچون مرتضی اسدی، مصطفی گودرزی، علی محمد شیخی، حسین عصمتی، محمدعلی رجبی، محمدرضا وحیدزاده و امیرحسین آقامیری نیز حضور داشتند. آثاری که نماینده زبان بصری انقلاب به حساب می آید در بیانیه نمایشگاه آمده است: «مجموعه آثار نقاشی حبیب الله صادقی نماینده زبان بصری انقلاب به حساب می آید؛ چرا که ماحصل زیست مجاهدانه در هنر انقلاب بوده نه مسیری از سر تفنن. صادقی در این راه با ورود مسئولانه به عرصه جنبش هنر انقلاب بی آنکه تعلقی به چارچوب و تعاریف متعارف هنری داشته باشد برای بازکردن گره‌های کور جامعه‌اش دست به کار هنر زد، از این رهگذر یعنی روزآمد ساختن موضوعات انقلابی در نقاشی، او توانست هنر انقلاب اسلامی را از انحصار در هنر تاریخی درآورد و به نوعی هنر اجتماعی نزدیک سازد.» سیدشهاب الدین شکیبا مدیر مرکز هنرهای تجسمی حوزه هنری در توضیح نمایشگاه «آوای بی پایان» به خبرنگار مهر گفت: در نمایشگاه ۱۶ اثر داریم که یکی از این آثار، ۵ لته‌ای بزرگ با عنوان «غزه» است. ۱۵ اثر برای اولین بار است که به نمایش درآمده است و ۲ اثر از این ۱۶ اثر نیز از آثاری بودند که زنده‌یاد حبیب الله صادقی در ورک‌شاپ کار کرده بود. مابقی آثار در نمایشگاه، شامل طراحی‌ها و اتودهای قبل از اجرای تابلوهایی هستند که توسط حبیب الله صادقی خلق شده بودند. آقای صادقی قبل از اینکه یک اثر را خلق کند، ۲ الی ۳ اتود از آن اثری را که در ذهن داشت، اجرا می‌کرد و نزدیک‌ترین اتود به آن آثار در قالب طراحی با مداد یا پاستل خلق می‌شد. وی بیان کرد: نکته جالب و حائز اهمیت این است که این آثار که همگی متعلق به گنجینه آثار حوزه هنری است، برای اولین بار است که حتی توسط خانواده زنده‌یاد صادقی دیده می‌شود. آثار همگی متعلق به دهه ۶۰ و ۷۰ به بعد هستند و مربوط به دورانی است که زنده‌یاد صادقی در حوزه هنری فعالیت داشت. در مقابل آثار حبیب الله صادقی حیرت می‌کنم! محمدعلی رجبی در گفتگو با خبرنگار مهر درباره حبیب الله صادقی و آثار نمایشگاهش بیان کرد: در مقابل آثار حبیب الله صادقی که می‌ایستیم، به ما حیرت دست می‌دهد چنان‌که برای اولین بار است در مقابل این آثار قرار می‌گیریم؛ کمااینکه من همه آثارش را دیده‌ام اما باز وقتی آثاری از او می‌بینم احساس می‌کنم اولین بار است که آنها را می‌بینم و با عوالم آن آشنا می‌شوم. این موضوع به این دلیل است که این بزرگوار از خودش گذشته بود و خودش را محور قرار نمی‌داد و آرمان‌هایش که دائماً در تجلی بود، محور کارش بودند. وی تاکید کرد: حبیب الله صادقی آثاری را با جریان انقلاب خلق می‌کرد به همین دلیل آثارش، آثاری جاودانه هستند چراکه حقیقت انقلاب جاودانه است و حبیب الله صادقی نیز خودش را با تاریخ انقلاب عجین کرد. باید سال‌ها درباره معرفت هنری و آثار زنده‌یاد صادقی صحبت کرد تا کلاس درسی برای تجربه نسل جدید ایجاد شود. ادای دینی به عمو با خلق یک پرتره کامیار صادقی هنرمند نقاش و برادرزاده زنده‌یاد حبیب الله صادقی که یک اثر از وی در ابتدای ورودی نمایشگاه «آوای بی پایان» روی دیوار است، درباره این اثر پرتره از زنده‌یاد صادقی و زمان خلق آن به خبرنگار مهر گفت: زمانی که حبیب الله صادقی درگذشت، مسئولان حوزه هنری تصمیم گرفتند برای زنده نگه داشتن یاد و خاطره او، نمایشگاهی به مناسبت چهلمین روز درگذشتش برگزار کنند که آثار آن با نگاهی به آثار حبیب الله صادقی خلق شده باشند اما زمان آن نمایشگاه به مراسم چهلم نرسید. در هر حال، یکسری از هنرمندان آثاری با موضوع حبیب الله صادقی خلق کردند که من هم یکی از آنها بودم و این پرتره را با حال و هوای کاری هنرمند ترسیم کردم. در واقع من با خودم فکر کردم چطور می‌توانم ادای دینی به عمویم کنم که بهترین قالب را ترسیم و پرتره‌ای از او یافتم که در کنارش نیز از المان‌ها و فضاهایی که او در آثارش استفاده می‌کرد، بهره گرفتم. وی در پایان درباره فضا و ویژگی‌های آثار این نمایشگاه که بسیاری از آنها اتودهای قبل از اجرای آثار هنرمند هستند، عنوان کرد: من این آثاری را که شما می‌فرمایید، از اجرای اصلی تابلوهایش نیز قوی‌تر می‌دانم و دارای انرژی بیشتر نسبت به تابلوهای اصلی هستند. همچنین، این آثار را واجد ویژگی‌هایی چون رهایی، توان تکنیکی بالا، قدرت طراحی خوب، شناخت و تسلطش به هر متریال می‌دانم. علاقه‌مندان برای بازدید از نمایشگاه «آوای بی پایان» می‌توانند از ۲۴ فروردین تا سوم اردیبهشت ۱۴۰۴، روزهای شنبه تا چهارشنبه، ساعت ۹ تا ۱۸ به نشانی حوزه هنری واقع در خیابان سمیه، نرسیده به خیابان حافظ مراجعه کنند. ]]> تجسمی و سایر حوزه ها Sun, 13 Apr 2025 04:27:08 GMT http://www.honarnews.com/vdcay0no.49nou15kk4.html http://www.honarnews.com/vdcbszb9.rhb95piuur.html به گزارش هنرنیوز ، سریال «ازازیل» از ابتدای پخش با حواشی مختلفی مواجه شد. این مجموعه به کارگردانی حسن فتحی و تهیه کنندگی حسن خدادادی در نماوا پخش شد. این سریال به تازگی فصل اول آن به پایان رسیده است و حسن فتحی در یادداشتی به روند تولید سریال اعتراض کرده و از ادامه آن انصراف داده است. حسن فتحی با انتشار پُستی در اینستاگرام نوشت: «فصل اول سریال ازازیل پایان یافت و بنده ضمن قدردانی از مخاطبان این مجموعه نمایشی و تشکر از اهالی نقد و نظر و رسانه‌هایی که نفیا یا اثباتا مطالبی را درباره این اثر به رشته تحریر درآوردند، بنا به‌دلایلی انصراف رسمی خود را از ساخت فصل دوم این مجموعه اعلام می‌کنم! نکته اول اینکه روند تدوین این اثر به‌دلیل دخالت‌های غیرحرفه‌ای و غیراخلاقی تهیه‌کننده، و علیرغم اعتراض‌ها و هشدارهای مکرر بنده، به دفعات دستخوش تغییرات ناصواب و ناگهانی شده و از این رهگذر قسمت‌های پخش‌شده در فصل اول، متحمل آسیب‌ها و صدماتی در تدوین گردید! دیگر اینکه به‌دلیل اختلاف‌های مالی میان تهیه‌کننده و پلتفرم پخش‌کننده، علاوه‌بر دستمزد چندماه عقب‌افتاده گروهی از بازیگران و عوامل پشت‌صحنه، فیلمبرداری سکانس‌های بسیار مهمی از فصل اول و دوم در تهران، شمال کشور و شهر استانبول ترکیه، علیرغم گوشزدهای مکرر بنده، از جانب هر دو طرف دعوا، پشت گوش انداخته شد! هرچند این‌جانب به‌یاری همکارانم، تصویربرداری بیش از ۸۰ درصد فصل دوم این سریال را در شرایطی مرارت‌بار به انجام رسانده‌ایم، اما اکنون در اعتراض به رفتار سخیف و غیرقانونی تهیه‌کننده، عهدشکنی‌ها و نقض مکرر قول و قرارها از جانب ایشان و پلتفرم پخش‌کننده، ضمن پوزش از مخاطبان گرامی آثارم، انصراف خود را از ادامه کار اعلام کرده و در صورت پخش فصل دوم این اثر با هر صورت و هر عنوانی، مسئولیتی در قبال کیفیت آن برعهده نخواهم داشت!» ]]> سینما Sun, 13 Apr 2025 04:30:55 GMT http://www.honarnews.com/vdcbszb9.rhb95piuur.html http://www.honarnews.com/vdcevf8o.jh8owi9bbj.html به گزارش هنرنیوز ؛ سریال «پایتخت» هفت فصلی شد، این اولین سریال در تاریخ کشور است که بنا به خواست و علاقه مردم هفت فصل آن ساخته شده است و هنوز چند قسمتی از پایان پخشش نگذشته که بسیاری کنجکاو هستند، بدانند قرار است فصل هشت هم در کار باشد و منتظر بمانند یا خیر. «پایتخت ۷» با همه حواشی فصل ششم بالاخره دوباره شکل گرفت، تیم جمع شد و سریال به پخش رسید. سریالی که توانست در ایام نوروز مخاطب را با خود همراه کند و اگرچه نقدهایی ممکن است به این فصل هم وارد باشد اما رکوردهایی که این سریال در تلوبیون (سامانه‌ای که بازدیدهای مخاطبان را هم نمایش می‌دهد) ثبت کرد و بیش از ۶۰ میلیون بازدید را شامل می‌شد، حاکی از یک اتفاق بود. اتفاقی که یک بار دیگر ثابت کرد فضای سرگرم کننده، حضور چهره‌ها، سریالی که برندسازی کرده است و موقعیت‌ها و شخصیت‌هایی که شبیه زندگی واقعی مردم هستند، همه می‌تواند برگ برنده‌های یک سریال موفق باشد که تلویزیون نه تنها نباید آنها را از دست بدهد که باید سعی کند بیش از پیش از این برندها حفاظت شود. سیروس مقدم کارگردان هفت فصل «پایتخت» بعد از یک دوره چهار ساله که این سریال ساخته نشد با خبرگزاری مهر گفتگویی داشته و درباره این چند سال و همچنین شروع به کار دوباره تیم «پایتخت» در دوره اخیر مدیران صداوسیما صحبت کرده است. شروع به کاری که به گفته خودش بعد از یک دوره دلسردی پیش آمده بود و حالا قرار بود با یک انسجام دوباره آنچه را که چهار سال مردم از آنها مطالبه می‌کردند، بسازند. در ادامه قسمت اول این گفتگو را می‌خوانید: *آقای مقدم فکر می‌کردید با همه دغدغه‌هایی که مردم امروز دارند از مشکلات معیشتی تا گرانی و دیگر مسائل روزمره … باز هم «پایتخت» بتواند آنها را بخنداند؟ و به این میزان از مخاطب دست پیدا کند؟ سیروس مقدم: در طول این چهار سال شاید ارتباط ما با مدیران فرهنگی قطع شده بود ولی هرگز ارتباط با مردم قطع نشده بود. اگر مسافرت می‌رفتیم در ایران و خارج از ایران، یا در تاکسی و … همواره سوال مردم این بود که چرا «پایتخت» پخش نمی‌شود؟ نمی‌دانستند مشکلات چیست. آنها دلتنگی هایشان را می‌گفتند. اینکه عادت داشته‌اند با «پایتخت» سال خود را تحویل کنند. ما هم در جمع خود و تیم تولید که با هم در ارتباط بودیم این موضوع را مطرح کردیم که مردم این سریال را از ما طلب دارند و مطالبه می‌کنند. این احساس را درک می‌کردم که مخاطبان همچنان منتظر هستند اما باید اعتراف کنم که حتی خودم هم تصور نمی‌کردم این انتظار تا این حد شدید باشد. شاید دلیلش را بتوان در چند عامل جستجو کرد. اولاً دوری طولانی‌مدت از این مجموعه باعث نوعی دلتنگی در مخاطبان شد و دوم اینکه به نظرم بسیاری از شایعات و حواشیِ بی‌اساسی که حول «پایتخت ۶» شکل گرفت، به مرور زمان وجاهت عقلانی خود را از دست داد و فهمیدند غیرمنطقی بوده است. اگر «پایتخت ۶» به خاطر کرونا تعطیل نمی‌شد و فینالی که تنابنده و نویسنده طراحی کرده بودند تا قسمت آخر ساخته می‌شد همه این حواشی فراموش می‌شد. همان‌طور که در مورد «پایتخت ۵» اتفاق افتاد. آنجا هم ابتدا بحث‌هایی درباره داستان پیش آمد و با ادامه قصه رفع شد. *بعد از آن ۲ قسمت نهایی هم ساخته شد... ولی هیچ ارتباطی به فصل ۶ نداشت. در فصل ۶ بهتاش قرار بود به تیم دیگری برود و در تیمی از اروپای شرقی بازی کند. اما در شرایط کرونا فرودگاه‌ها بسته شد و ما نتوانستیم قصه مد نظر خودمان را بسازیم. *تولید این فصل از مجموعه، حتی در مرحله نگارش فیلمنامه، زمان زیادی طول کشید، دلیلش حساسیت شما و تیم بود یا موارد دیگر؟ چون ما به عنوان خبرنگار که از مدیران جویای سریال بودیم دائم از مذاکره و رایزنی با اهالی «پایتخت» می‌گفتند. چرا این روند اینقدر طولانی شد؟ ابتدا بگویم شما اولین فردی هستید که با او پس از چهار سال، درباره «پایتخت» گفتگو می‌کنم و از این حیث این سخنان می‌تواند تازگی داشته باشد. پس از وقفه طولانی در تولید و تغییرات مدیریتی در سازمان، نهایتاً ارزیابی‌های کارشناسی نشان داد که «پایتخت» آنقدر که به جامعه و این کشور خدمت کرده، بدی نکرده است. به آن جفا شد و مستحق برخوردی که با آن شد، نبود؛ جفایی که خود من به این نتیجه رسیده بودم که بروم و نقاشی کنم و نمایشگاه برگزار کنم. *یعنی شما کاملاً دلسرد شده بودید از تولید «پایتخت»؟ بله آن زمان نه تلفنی جواب دادم و نه سخنی گفتم و صبر کردم تا زمانی که حق به حقدار برسد. یک باره «پایتخت» بشود: «اسمشو نبر» و فصل ۶ را پخش نمی‌کردند، تا فصل ۵ روی آنتن می‌رفت و بعد به گونه‌ای برخورد می‌شد که انگار یک تیمی فصل ۶ را یواشکی روی آنتن برده است ضوابط تلویزیون را شما می‌دانید تا فریم آخر را باید هماهنگ جلو ببرید*چه اتفاقی بیشتر از همه شما را ناراحت کرد؟ ضمن اینکه نقدهایی هم به فصل ششم سریال وارد بود اما شاید نامه‌ای که آقای علی عسگری رئیس سابق صداوسیما خطاب به معاون سیما نوشت و از حواشی قسمت آخر با کلیدواژه‌هایی مثل «ستون پنجم دشمن» و … یاد کرد، مورد عجیبی بود. همان رویکرد باعث شد نگاه به «پایتخت» حسابگرانه شود. یک باره «پایتخت» بشود؛ «اسمشو نبر» و فصل ۶ را پخش نمی‌کردند، تا فصل ۵ روی آنتن می‌رفت و بعد به گونه‌ای برخورد می‌شد که انگار یک تیمی فصل ۶ را یواشکی روی آنتن برده است. ضوابط تلویزیون را می‌دانید که تا فریم آخر باید هماهنگ جلو ببرید. در آن شرایط، بسیاری از ما ترجیح دادیم به فعالیت‌های شخصی‌مان بازگردیم. آقای تنابنده و دیگر همکاران به پروژه‌های دیگری مشغول شدند و اتفاقاً پروژه‌های خوب کار کردند، نقش‌های خوب و جایزه‌های خوب گرفتند. اینگونه نبود که آدم‌های بیکاری باشند و فقط بخواهند با این سریال آنتن را پر کنند نه. ارزش‌هایی برایشان مهم بود! طبیعی است که بعد از این دلسردی طولانی تا اتصال دوباره برقرار شود و مدیرانی بر سر کار بیایند که به درک و شناختی برسند که به اصطلاح «در یک مسجد را برای یک بدنماز نمی بندند» کمی طول کشید. مدیرانی که به این نتیجه رسیدند «پایتخت» آن‌قدر که خدمت کرده، آسیب‌زا نبوده است. مهمتر اینکه یک سریال موفق و پربیننده را به دلیل یک اشکال تعطیل نمی‌کنند. تا این ارتباط برقرار شود و آن بدبینی دو طرفه به یک میزگرد و نشست مشترک تبدیل شود حداقل چهار ماه طول کشید تا زمینه برای همکاری مجدد فراهم شود. بالاخره یک روز این سه رأس مثلث شامل من، الهام غفوری تهیه کننده و محسن تنابنده، با سیمافیلم قراری گذاشتیم، حرف‌هایمان را زدیم و آنها نیز مشکلات خود را و خواسته تلویزیون را که «پایتخت» را می‌خواهد، بیان کردند. این را هم گفتند که هرچه در گذشته بوده به گذشته مربوط است و الان باید به سریالی فکر کنیم که خوب شروع کرده و خوب هم به پایان برد. ما آن زمان ایده‌ای نداشتیم. تنابنده و دیگر افراد تیم هم سر پروژه‌ها بودند. «پایتخت» به این شکل نیست که بنشینیم و بگوییم، مثلاً یک سریال درباره کفشدوزک بسازیم و تمام بلکه باید ایده‌ای باشد که بتواند داستان را روایت کند و موقعیت‌های مختلف را تعریف کند. زبان دار، سخنگو و پرحرف باشد. در عین حال ممنوعیت‌هایی هم وجود داشت و بخشی از بازیگران ما نمی‌توانستند باشند و باید تغییراتی در بازیگران ایجاد می‌کردیم. برخی بازیگران هم خودشان به این نتیجه رسیده بودند که نمی‌توانند حضور داشته باشند و «پایتخت» آورده‌ای برایشان نداشته است. تا به یک سوژه برسیم مدتی طول می‌کشید، تنابنده مدتی فکر می‌کند و ممکن است یک باره جرقه‌ای در ذهنش بزند و یا سه ماه طول بکشد. به همین دلیل، تا به این جرقه برسد، تنابنده باید تیم فکری اش را تشکیل دهد. ما هم شرط کرده بودیم که یا کار نمی‌کنیم یا کاری انجام می‌دهیم که بتوانیم از آن دفاع کنیم و شما هم بتوانید از آن دفاع کنید. *سیمافیلم چطور، آنها هم شرط گذاشتند؟ به هر حال سفارش دهنده کار است و شروط خود را داشت، شروط خیلی مشخص و مبرهن بود مثلاً باید جوانب و مسائلی را که در جامعه وجود دارد، در نظر بگیریم و درکل بر سر تفاهم‌های معمول که در کار وجود دارد، صحبت شد. تفاهم کامل ایجاد شد یعنی دست ما را کاملاً در انتخاب موضوع باز گذاشتند و تا پایان یک کلمه هم به عنوان خواسته یا سفارش ویژه که در فیلمنامه تزریق شود، به ما تحمیل نشد. از طرف تیم نویسنده، فیلمنامه ارائه و نظراتی داده می‌شد و برمی‌گشت. اگر آقای تنابنده این نظرات را قبول داشت، اصلاح می‌کرد و اگر قبول نداشت، دست نمی‌زد و تغییر نمی‌داد. ما در ارتباط تنگاتنگ با سیمافیلم بودیم، مشاور فیلمنامه فرد کارشناسی مثل آقای محمدرضا جعفری جلوه و همچنین ناظر کیفی هم علی اصغر داوودآبادی بود بنابراین تعامل راحت‌تر و سریع‌تر شکل گرفت، اگرچه کمی طول کشید تا به سوژه برسیم. تنابنده سوژه‌ای تعریف کرد و همه روی آن توافق کردند، سپس ماجرای شهاب سنگ، کمپر، ماشین پرنده و موقعیت‌ها و اتفاقات اضافه شد. این‌ها همه هزینه بر و زمان‌بر بودند و طبیعی است که نمی‌شد امروز قصه را نوشته و هفته دیگر کلید بزنیم. به عنوان مثال، فرآیند ساخت اتوبوس را توضیح می‌دهم؛ از زمانی که آقای تنابنده مشخص کرد که یک اتوبوس در فیلمنامه‌اش دارد که باید تبدیل به محل زندگی شود، تا زمانی که به اتوبوسی برسیم که بتواند در جاده حرکت کند و همه در آن بنشینند، حدود ۶ ماه طول کشید. *چقدر هزینه اش شد، خیلی‌ها از ۱۰ میلیارد تا ۳۰ میلیارد تخمین زدند؟ به قیمت‌ها ورود نکردم اما ما ابتدا سعی کردیم از شرکت واحد یک اتوبوس اسقاطی بگیریم و روی آن کار کنیم که نشد. به هر حال، فرآیند بروکراسی زمان بر بود. شرکتی این اتوبوس را به ما داد و حدود ۲ ماه پیمان قانع طراح صحنه سریال، آن را تجهیز کرد. مخاطب «پایتخت» هر بار دوست دارد اتفاق جدیدی ببیند، اگر مثلاً موتوری داریم که رحمت صاحبش است یک باکس با مدل خودش برایش طراحی می‌شود، لباس‌ها و جزییات همه برای تماشاگر ما تازه‌هایی دارد که در همه فصل‌های «پایتخت» این کار انجام شده است. درنهایت از زمانی که نگارش شروع شد و آرش عباسی روی متن کار کرد تا به قسمت اول برسیم، زمانی سپری شد چون بارها متن نوشته و توسط تنابنده تایید نمی‌شد و تغییر می‌کرد و بازنویسی می‌شد. *می‌توان گفت بازنویسی‌های این فصل بیشتر از فصل‌های قبل بوده است؟ فکر می‌کنم به جز «پایتخت ۲» که مثلاً سکانس گلدسته در قشم ۱۱ بار بازنویسی شد. اینجا بیشترین بازنویسی را داشتیم. تفاوت این بود که این سکانس‌ها همه بازنویسی می‌شدند، اما وقتی به صحنه می‌رسیدند، متناسب با صحنه و لوکیشن ساعت‌ها روی آن کار می‌شد. آرش عباسی تغییرات را وارد می‌کرد و این سکانس نهایی می‌شد. به همین دلیل، کار بسیار سخت بود و تا به سه قسمت اول برسیم، زمان زیادی گذشت. «پایتخت» متکی به ذهن و شعور محسن تنابنده است. یعنی ابتدا جرقه زده می‌شود، ذهن او به یک ایده می‌رسد و این ذهن پرورانده می‌شود. سپس او ابزاری نیاز دارد برای اینکه این‌ها به مرحله اجرا برسد و کار من از جایی شروع می‌شود که ذهن محسن را تبدیل کنم به تکنیکی که قرار است در صحنه اجرا شود *در این فصل محسن تنابنده سمت دیگری مثل کارگردان هنری پیدا کرد. در کارگردانی چطور تعامل داشتید و سهم تنابنده از این بخش چقدر بود؟ من چند جای دیگر هم گفته‌ام و الان هم می‌گویم که «پایتخت» متکی به ذهن و شعور محسن تنابنده است. یعنی ابتدا جرقه زده می‌شود، ذهن او به یک ایده می‌رسد و این ایده پرورانده می‌شود. سپس او ابزاری نیاز دارد برای اینکه اینها به مرحله اجرا برسد و کار من از جایی شروع می‌شود که ذهن محسن را تبدیل کنم به تکنیکی که قرار است در صحنه اجرا شود. ایده اش به بهترین شکل پیاده شود و در بهترین زوایا بتوانیم برداشت کنیم، بهترین لنز و بهترین زاویه انتخاب شود. به همین دلیل، یک کار با تعامل اما کاملاً متکی بر احترام و اعتماد متقابل به همدیگر بود. به جرات می‌توانم، بگویم که بین ذهنیت تنابنده به عنوان خالق و من به عنوان کسی که این مخلوق را شکل می‌دهم، تعارض یا ناهمخوانی وجود ندارد. در مورد همه این‌ها تفاهم کامل وجود دارد. *ممکن بود این فصل ورود بیشتری به کارگردانی و میزانسن و … داشته باشد؟ میزانسن و شکل‌گیری اتفاقی که در صحنه می‌افتد، جزئی از فیلمنامه است. در فیلمنامه مشخص است که آدم‌ها با هم چگونه ارتباط برقرار می‌کنند یا حرف می‌زنند، چایی می‌خورند یا مثلاً قهوه می‌خورند. اینها همه زیرمجموعه میزانسن است و اتفاقاً گروهی شکل می‌گیرد. آرش عباسی نویسنده نیز کنار تیم است. بازیگران هم پیشنهاداتی دارند. در تمام این سکانس‌ها بازیگران ایده‌های خود را دارند و هیچ‌کس خودش را سانسور نمی‌کند. برخی سکانس‌ها هم از قبل شکل می‌گیرد مثلاً سکانس خرس نمی‌شد، برویم در صحنه و بگوییم حالا تمرین کنیم. ما بر اساس میزانسن از قبل جلو رفتیم و این سکانس را گرفتیم. *در مورد خرس گفتید، پیمان قانع طراح صحنه سریال گفته بود سکانس خرس واقعی بود، دوست داریم درباره جزییات این سکانس بدانیم. سکانس خرس در «پایتخت» به گونه‌ای گرفته شد که همه سکانس‌های حیوانات در تمام دنیا گرفته می‌شوند. فیلم «از گوربرگشته» را نگاه کنید، یا دیگر فیلم‌های این چنینی مدل و فرمول مشخصی دارند و ما هم از تجاربی استفاده کردیم که در تمام دنیا استفاده شده است. چیزی من‌درآوردی وجود نداشت. طبیعی است که یک حیوان رفتار خودش را دارد، عادات و آداب خودش را دارد. هیچ وقت حیوان، به خصوص حیوانی مثل خرس، این‌گونه نیست که آموزش پذیر باشد. کار خودش را می‌کند، گرسنه می‌شود غذا را با سبک خودش می‌خورد، نه با سبک دیگری. به همین دلیل، ما از تجربه‌ای که در تمام دنیا شده بود، استفاده کردیم. یعنی ماکتی ساختیم که ابعادش از این اتوبوسی که داریم اندکی بزرگ‌تر بود تا جای دوربین‌های متعدد داشته باشیم و بتوانیم در واقع خرسی را که می‌چرخد در این کمپ دنبال کنیم. یک بار ما این سازه را در شیرگاه ساختیم و قرار بود خرس را بیاوریم آنجا و فیلمبرداری کنیم اما به این نتیجه رسیدیم که این کار را نکنیم. بهتر است به جای اینکه خرس بیاید پیش ما، ما برویم مهمان خرس شویم چون جانور ممکن است که تغییر دما اذیتش کند و آسیب ببیند. ۱۰ ساعت در ماشین برود و بیاید و این باعث شود آسیب روحی ببیند. نور زیاد ممکن است ناگهان عصبی‌اش کند و همه این موارد باعث شد ما به اصفهان و مکانی که خرس مورد نظر آنجا بود برویم. عین این سازه در اصفهان دوباره توسط پیمان قانع ساخته شد و خرس با عزت و احترام از جایی که زندگی می‌کرد، توسط مسئولان شهرداری آن مکان و محیط زیست، وارد دکور ما شد و ما با ۱۲ تا دوربین هر کاری که خرس انجام داد ضبط کردیم. کاری کردیم که خودش برای خودش حرکت کند. مثلاً نقطه‌ای را که می‌خواستیم سر کودک یعنی سالار را بو کند ظرف عسل گذاشتیم. آنچه که در تصویر دیده می‌شود که نزدیک بچه شده است در واقع عسل را بو می‌کند. یا برایش ماهی قرار دادیم. فکر می‌کنم دو تا سه ساعت آنجا بود و بعد هم خوابید و کار تمام شد. بعد از آن کار امیر ولی‌خانی مسئول جلوه‌های ویژه بصری شروع می‌شد که بر اساس آن در واقع بک‌گراند ساخت چون اینها همه در پرده سبز گرفته شده‌اند. ما در همه جا دوربین گذاشتیم و مثلاً برای قسمتی که لیس می‌زند هم دوربین کاشتیم. از شیشه‌های نشکن استفاده شد تا صورت او واضح دیده شود. قسمت‌هایی که بلند می‌شود و با نقی مواجهه دارد غذا آویزان کردیم و درواقع خرس برای این غذاها بلند می‌شود. بعد همه اینها با تصاویر اصلی جایگزین شد. در پایان هم با میشکا یعنی خرس مورد نظر خداحافظی کردیم. این سکانس برای خود من تجربه‌ای تازه بود. *و بعد این تصاویر با ری‌اکشن بازیگران هماهنگ شد؟ تصاویری از خرس واقعی در ماکت کمپر که توسط پیمان قانع ساخته شده بود در اصفهان فیلمبرداری شد سپس این تصاویر در کمپر واقعی در مشهد با بازیگران اصلی ضبط شده و اکشن‌ها و ری اکشن‌های آنها به حمله خرس گرفته شد. اینجا از خرسی استفاده شد که تصاویرش با حضور یک بازیگر تئاتر و تن‌پوش خرسی که بر تن‌دار داشت، گرفته شد. تن پوش خرس نیز توسط عادل بزدوده ساخته شده بود. مرحله بعد اضافه شدن بک گراندها و فوتیج ها به تصویر و تحویل آنها به مسئول جلوه‌های کامپیوتری امیر ولی‌خانی بود که در تمامی مراحل ساخت صحنه خرس در اصفهان مشهد و شمال کشور کنار ما بود. سپس سخت‌ترین و پیچیده‌ترین بخش کار که تدوین و نظم بخشیدن به پلان‌های گرفته شده توسط ۱۲ دوربین در ۲ مرحله بود آغاز شد. تصاویر متعدد و پراکنده و تلفیق پلان‌های خرس واقعی با اکشن بازیگرانی که مجزا صحنه را اجرا کرده بودند و پلان‌های تن‌پوش خرس و جزییات سخت دیگر به دست خشایار موحدیان تدوینگر مجموعه رسید. به این ترتیب سکانس خرس که کم نظیر و شگفت انگیز بود شکل گرفت، سپس موسیقی و صداگذاری درخشان هم آن را باورپذیرتر کرد. این نکته را هم بگویم که هدایت و مهیا کردن شرایط این مسیر سخت توسط تهیه کننده و تیم تولید با مدیریت علیرضا نجف‌زاده مدیر پروژه میسر شد. *فکر می‌کنم خیلی بهتر از سکانس گراز در آمد. شاید طراحی بیشتری برایش شد و زحمت بیشتری کشیده شده بود. حضور گراز موقعیت دراماتیک خاصی نداشت، فقط آن لحظه‌ای که به نقی می‌زد و او هوا می‌رفت این موقعیت ایجاد شد اما خرس بار دراماتیکی زیادی داشت. بالای سر بازیگران رفت و این خیلی کار سختی بود. پیش‌بینی صاحبش خیلی درست بود که هر نقطه‌ای که لازم است مکث کند، عسل بگذاریم. برای گراز بیشتر می‌خواستیم یک شروع داشته باشیم و تمام تجربه صحنه گراز را در صحنه خرس کامل کردیم. *بازخوردی از شخص خاصی داشته‌اید؟ حالا شاید دوست نداشته باشند که من نام ببرم. اما مطمئن باشید سریالی که اساسش تعلیق و گره‌افکنی بر اساس سنگی است که خانواده‌ای به خاطرش از یک کشور به یک کشور دیگر می‌روند و در یک اپیزود این سنگ گم می‌شود، ولی بیننده هیچ توجهی نمی‌کند و باز هم حواسش پی سیلی فهیمه و ماجراهای خانواده است کارش را درست انجام داده است. تنابنده بازیگران را جمع کرد و یک جمله را به آنها گفت که «بچه‌ها، این سکانس سکانس بهرام است. همه باید در جهت بهتاش بازی کنید. هیچکس دیگری وجود ندارد. همه بگذاریم که بهتاش این سکانس را بترکاند چون او اولین بار است که می‌خواهد داد دل هم نسلانش را بگوید» طبیعتاً این حرف هم حرف درستی بود *آن سیلی و اصلاً قسمت ۱۹ خیلی واکنش داشت و بسیاری سریال را تحسین کردند که هم قضاوت نمی‌کند و هم این جدال را محترمانه نشان می‌دهد. خیلی دوست دارم در مورد این سکانس بگویید که چگونه نوشته شد و خود بازیگران چگونه آن را درآوردند؟ من یادم است که وقتی می‌خواستیم سکانس را بگیریم، تنابنده بازیگران را جمع کرد و یک جمله را به آنها گفت که «بچه‌ها، این سکانس سکانس بهرام افشاری است. همه باید در جهت بهتاش بازی کنید. هیچکس دیگری وجود ندارد. همه بگذاریم که بهتاش این سکانس را بترکاند چون او اولین بار است که می‌خواهد داد دل هم نسلانش را بگوید». طبیعتاً این حرف هم حرف درستی بود و من هم در میزانسن و جایگاه دوربین‌ها سعی کردم این جمله تنابنده را رعایت کنم. یعنی نشان دهیم جای دوربین‌ها کجاست. بنابراین تنابنده روی این سکانس خیلی حساس بود و واقعاً بچه‌ها همکاری کردند. در واقع همان چیزی که صحبت شده بود، اتفاق افتاد. به همین دلیل است که همه خوب هستند. حتی رحمتی که در ۲ پلان بیشتر نیست، اما حالی که به او دست می‌دهد، همه درست است. حتی یک اتفاق هوشمندانه افتاده است؛ قبل از اینکه این لحظه اتفاق بیفتد هما می‌گوید «این بچه را بردارید و ببرید» چون نمی‌خواست کودک شاهد رفتار خشونت‌آمیز والدین یا فرزندان نسبت به یکدیگر باشد. این سکانس به شکلی بسیار هوشمندانه نوشته شد، ضبط شد، اجرا شد و پخش شد. *خود شما طرف بهتاش هستید یا طرفدار نقی که شاید در این سکانس به نوعی مظلومیتش دیده شد. ما به شوخی به محسن می‌گفتیم که خوب خودت را به مظلومیت زدی، ولی واقعاً مظلومیت نقی را شاید اولین بار در این سکانس دیدیم. ویدئوهایی بعد از این سکانس در فضای مجازی پخش شده بود که الهام غفوری به من نشان داد و برایم جالب بود. سکانس‌هایی را که نقی در فصل‌های قبل در حال کار و … بوده است در فلاش بک های سریال پیدا کرده بودند و با این سکانس ترکیب کرده بودند. در این سکانس وقتی نقی حرف می‌زند، به او حق می‌دهیم و به محض اینکه بهتاش دهانش را باز می‌کند، به او حق می‌دهیم. این یعنی اینکه سکانس درست است. به اعتقاد من این سکانس تله بازیگری همه است. مظلومیت نقی و حق گویی بهتاش و عصیان هما و اعتراض فهیمه … همه را می‌بینیم. *یکی از تاثیرات این سکانس هم روی حواشی مربوط به دستمزدها بود. گمانه زنی‌هایی درباره دستمزدها مطرح شد که برخی هم بعد از این سکانس یا دیگر سکانس‌های سریال گفتند حق عوامل است که هزینه خوب دریافت کنند. تمایلی دارید درباره حواشی بودجه سریال هم توضیح دهید؟ به نظرم اصلاً وارد این فضای زرد و سطحی نشویم. به نظرم مجسمه این بچه‌ها را باید طلا بگیرند و در تئاتر شهر و دانشکده‌های هنری بگذارند. کسانی که این حرف‌ها را می‌زنند به کشورهای دیگر بروند تا ببینند به هنرمندانشان چطور احترام می‌گذارند. ما به تاجیکستان رفتیم و مقبره‌ای که برای هنرمندانشان ساخته بودند به گونه‌ای بود که گویی در بهشت قدم می‌گذارید؛ اینقدر ارج و قرب قائل می‌شوند. محسن ۲ سال است که درگیر این پروژه است و هرچه گرفته باشد، کم گرفته است. باید ما هم قدر بهترین‌ها را بدانیم و ارج بگذاریم. ]]> سینما Mon, 21 Apr 2025 05:35:50 GMT http://www.honarnews.com/vdcevf8o.jh8owi9bbj.html http://www.honarnews.com/vdcirya3.t1a3r2bcct.html به گزارش هنرنیوز ، علیرضا نجف‌زاده ـ کارگردان سریال‌های «بوتیمار»، «خوشنام» و «زوج یا فرد» و مدیر پروژه «پایتخت ۷» ـ در گفت‌وگویی با ایسنا، درباره‌ی تعداد قسمت‌های باقی‌مانده از سریال «پایتخت» توضیح داد: کار در ۲۲ قسمت‌ به علاوه دو قسمت پشت صحنه روی آنتن می‌رود. در حال حاضر نیز مشغول آماده‌سازی قسمت‌های باقیمانده هستیم. او با اشاره به وجود بخش‌های ویژوال در «پایتخت ۷» گفت: در فصل هفتم بخش زیادی مربوط به ویژوال داریم که برای اولین بار در سینما و تلویزیون ایران انجام می‌شود. یک بخش از ویژوآل اتفاق افتاده و بخش دیگر نیز در قسمت‌ پایانی اتفاق خواهد افتاد. مدیر پروژه «پایتخت ۷» در پاسخ به اینکه آیا فصل هفتم، پایان این مجموعه خواهد بود؟ توضیح داد: این تصمیمی است که باید تلویزیون با تیم سازنده بگیرد و هنوز در این‌ زمینه تصمیمی گرفته نشده است. نجف‌زاده درباره بازخورد «پایتخت ۷» در بین بینندگان نیز اظهار کرد: بازخوردها در اقصی نقاط ایران و همچنین در میان ایرانی‌های مقیم خارج از کشور خیلی خوب بوده است. انرژی‌هایی که دریافت کردیم به شدت مثبت است؛ همه پای تلویزیون کار را دنبال می‌کنند. او در همین زمینه یادآور شد: چند روزی از تهران به یکی از شهرهای شمالی سفر کردم و برای خرید آنتن به مغازه رفتم، چیزی که به چشمم خورد قحطی آنتن تلویزیون در آنجا بود. وقتی جویا شدم که چرا آنتن پیدا نمی‌شود چنین عنوان کردند که مردم برای دیدن «پایتخت» آنتن خریدند و همه فروخته شده! این حجم از استقبال مردم از تلویزیون با یک اثر نمایشی در نوع خود بی‌نظیر می‌تواند باشد و انرژی‌های مثبت به تیم سازنده رسیده و می‌رسد. همچنین آن‌طور که هنرمندان تاجیکی ما عنوان کردند، کار در این کشور هم با استقبال خوبی روبه‌رو بوده است. در واقع کار میان فارسی‌زبانان با بازخوردهای خوبی مواجه شده و با انرژی‌های مثبت که وارد شده و به ویژه در فضای مجازی، مردم خواهان این هستند که «پایتخت» ادامه پیدا کند. نجف‌زاده در پایان درباره نقدها به «پایتخت ۷» نیز اظهار کرد: طبیعی است به هر حال هیچ کاری بی‌عیب و نقص نیست. نقدهای منصفانه را به جان می‌خریم؛ ولی متاسفانه باید بگویم عمدتا نقد فنی خوب ندیدیم؛ اما با این حال حتی آنهایی که نقد منفی داشتند اذعان داشتند که کار را دنبال می‌کردند و همین که یک اثر نمایشی منتقدان را تا پایان کار به تماشا می‌نشاند فکر می‌کنم کار خودش را کرده. اما به هر حال طبیعی است که هر کاری نقص دارد و این دیکته نانوشته است که غلط ندارد. حجم برآیند مثبت کار خیلی بیشتر از نواقص احتمالی‌اش بوده است. سریال پایتخت ۷ هر شب ساعت ۲۲ از شبکه اول سیما پخش می‌شود. ]]> راديو و تلويزيون Sun, 13 Apr 2025 04:18:11 GMT http://www.honarnews.com/vdcirya3.t1a3r2bcct.html