سیروس آقاخانی استاد دانشگاه معتقد است: نقد هنر معاصر و پرداختن به این هنر برای هنرمند ضروری است.

به گزارش هنرنیوز به نقل از پایگاه خبری حوزه هنری، این استاد دانشگاه که در نشست بررسی نقاشی های نقاشی نشده سخن می گفت با بیان این مطلب افزود: گرایش به سنت گرایی در میان اکثر هنرمندان وجود دارد و آنها تمایل دارند تجربه هایی را دوباره تجربه کنند که در گذشته آزمایش خود را پس داده است.

وی ادامه داد: بسیاری از هنرمندان به دنبال ریسک پذیری نیستند و گرایش و تمایلی نیز به تغییر روش های قدیمی ندارند.به گفته وی، این مساله نشان می دهد که هنور نتوانسته ایم خود را به عرصه های جهانی نزدیک کنیم و با آنها به رقابت بپردازیم.

وی با اشاره به اینکه یکی از راههای رفع این مشکل به روز شدن است، افزود: باید با هنر روز جهان ارتباط داشته باشیم و باید بدانیم اصلا هنر چیست و هنرمند دنبال چیست؟آقا خانی برگزاری این نشست ها را مثبت ارزیابی کرد و گفت: برگزاری این جلسات ما را به هنر دنیا نزدیک می کند و می توان بخشی از تاریخ هنر را نقد کنیم که ونگوگ و بسیاری از هنرمندان آن دوران فعالیت می کردند.

این استاد دانشگاه معتقد است: به روز بودن در هنر به ما انرژی می دهد و حالت واکنش ما را تشدید می کند تا نسبت به مسایل عکس العمل نشان دهیم.وی گفت: این سوال که نقاشی یعنی چه و هنرمند نقاش چه ابزار و متریالی را در نقاشی باید استفاده کند را می توان در ادامه برگزاری این نشست ها به دست آورد.

آقاخانی ادامه داد: در سال 1950 جکسون پولاک آغازگر و ابداع گر روش تازه ای در نقاشب بدون استفاده از قلم بود؛ وی رنگ را بدون استفاده از قلم بر روی بوم پاشید و این سبک نقاشی را به جهانیان معرفی کرد و این قاعده را شکست که حتما باید در نقاشی از قلم استفاده کرد.

به گفته این استاد دانشگاه از آن سال تاکنون تابلوهای این هنرمند در سراسر جهان به نمایش گذاشته و با استقبال عموم مواجه شده است.وی افزو: تاریخ هنر مدرن، تاریخ حذف کردن ها است آنقدر که تمام چیزهایی که ما در گذشته از هنر می دانستیم به کل تغییر می کند